Ярославская филармония приглашает 11 октября 2022 г. на концерт симфонической музыки. Концерт проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках проекта «Всероссийские филармонические сезоны».
Выступает Уральский молодёжный симфонический оркестр.
Главный дирижер – лауреат международного конкурса Дмитрий Филатов, главный приглашенный дирижер — народный артист Российской Федерации Александр Рудин.
Солист – заслуженный артист России Никита Борисоглебский (скрипка, Москва).
В 2022 году Уральскому молодёжному симфоническому оркестру (УМСО) исполнилось 15 лет. Он был задуман как Филармоническая академия — высшая школа оркестрового мастерства для старейшего коллектива Свердловской филармонии — Уральского филармонического оркестра. Одним из первых преемственность отметил Юрий Башмет, назвавший УМСО «будущим уральских филармоников». Однако Молодёжный оркестр оказался успешен и как концертирующий коллектив. Ежегодно он готовит свыше 60 новых программ и проводит более 80 концертов. Традиционное обновление состава оркестра артисты, играющие в «Молодёжке» несколько лет, и мэтры, работающие с ним, оценивают как плюс. Сегодня в оркестре 83 музыканта в возрасте от 18 до 33 лет. Это студенты и выпускники Уральской специальной музыкальной школы (колледжа), Свердловского музыкального училища и Уральской государственной консерватории. В рапные годы из «оркестровой академии» выпустились свыше 50 музыкантов, которые сегодня играют в 15 оркестрах в России и по всему миру от Испании до Китая.
С первого года существования коллектива с ним работали выдающиеся дирижеры-педагоги: народные артисты СССР Владимир Федосеев и Саулюс Сондецкис, художественный руководитель Санкт-Петербургского Дома музыки Сергей Ролдугин, народный артист Республики Татарстан Рустем Абязов, концертмейстер оркестра Государственного академического Большого театра России, преподаватель Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского Михаил Цинман, всемирно известный скрипач и руководитель собственной школы в Кремоне (Италия) Сергей Крылов, концертмейстер Симфонического оркестра Санкт-Петербургской государственной академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича Лев Клычков, народный артист России Дмитрий Лисс. С 2017 года развивается сотрудничество коллектива с профессором Берлинской академии искусств Кристианом-Фридрихом Дальманом. Несколько раз в год он проводит занятия в возглавляемой им с 2014 года «Школе валторны» Свердловской филармонии, деятельность которой, так же, как и открытая в 2017 году «Школа трубы» (руководители — профессор Конрад Гротт, Германия, а с 2019 г. концертмейстер группы труб Мариинского театра Тимур Мартынов) направлена на повышение профессионального мастерства молодых оркестровых музыкантов всего уральского региона.
С Уральским молодёжным оркестром сотрудничают дирижёры нового поколения: Алексей Богорад, Димитрис Ботинис, Калле Куусава, Борха Кинтас, Дмитрий Филатов, Илья Дербилов, Антон Шабуров, Павел Петренко, Алексей Рубин. С ним выступали известные солисты: Наталия Гутман, Александр Рудин, Борис Березовский, Денис Мацуев, Сергей Ролдугин, Андрей Коробейников, Аркадий Шилклопер, Даниил Крамер, Валерий Гроховский, Екатерина Мечетина, Юрий Фаворин, Никита Борисоглебский, Борис Андрианов, Александр Рамм, Гайк Казазян, Екатерина Державина, Дмитрий Коган, Давид Кадуш, Павел Милюков, Иван Бессонов. Оркестр заметен в российском музыкальном пространстве и представляет интерес для зарубежной публики.
Уральский молодёжный симфонический оркестр — участник значимых международных фестивалей в России и за рубежом. Первыми крупными европейскими проектами для него стали «Еврооркестрия» в России и Франции (2007, 2008), Young Euro Classic в Германии (2012, 2017). С 2017 года коллектив готовил программы для ежегодного Международного фестиваля La Folle Journe во Франции и Японии. Оркестр участвовал в фестивалях «Варненское лето» и Софийские музыкальные недели. С 2019 года Уральский молодёжный оркестр включён в Международный проект «Русские сезоны», где в составе объединённого российско-немецкого оркестра участвовал в исполнении «Альпийской симфонии» Рихарда Штрауса в Германии. Этапными для коллектива стали выступления на Транссибирском арт-фестивале Вадима Репина во Франции (2019) и полусценическая версия оперы «Золото Рейна» Рихарда Вагнера в России и Германии (2021),
В России УМСО представлял программы на фестивалях «Вселенная — Светланов!» в Москве; Симфонический форум России, «Евразия», Bach-fest в Екатеринбурге; «Классика над Волгой» в Тольятти, «Филармониада» в Казани. Долгие годы сотрудничества связывают коллектив с Денисом Мацуевым, который ежегодно с 2016 года проводит в Екатеринбурге проект «Денис Мацуев представляет...», а в 2007 и 2017 году приглашал оркестр на свой фестиваль «Крещендо» в Екатеринбург, Сочи, Псков и Москву.
В Свердловской филармонии оркестр представляет собственные абонементные программы, участвует в инновационных интерактивных проектах «Вузовские недели» для студенчества Екатеринбурга и «Филармонический уроках» для десятиклассников города, в просветительских программах и благотворительных акциях филармонии для воспитанников детских домов.
С 2014 года на базе УМСО в Свердловской филармонии проводится ежегодная Международная молодёжная оркестровая академия, в программу которой включены мастер-классы с выдающимися европейскими педагогами и дирижёрами, а также концертные выступления в России и Германии объединённого Международного молодёжного «Чайковский-оркестра».
Коллективом записаны три диска с музыкой Н. Мясковского (Naxos,2018), М. Глинки, Н. Римского-Корсакова, П. Чайковского и А. Дворжака (Mirare. 2019).
Начало концерта: 18:30
Стоимость билетов: 400 – 1000 руб.
Доступна покупка по Пушкинской карте
#концерт для молодёжи
Информация о дирижёре, о солисте:
Александр Рудин
Главный приглашенный дирижер Уральского молодежного симфонического оркестра.
Курирует Уральский молодежный симфонический оркестр с самого его основания в 2006 году, а с 2016 года является его главным приглашенным дирижером. Минимум раз в сезон непременно бывает в Екатеринбурге. Он встречается с УМСО не только в нашем зале: российская премьера коллектива в Большом зале Московской государственной консерватории прошла с его участием.
Виолончелист, дирижер, пианист, исследователь старинных партитур, автор оркестровых редакций камерных произведений. Руководит Московским камерным оркестром «Musica viva» (с 1988 года). В качестве приглашенного дирижера сотрудничает с оркестром Санкт-Петербургской академической филармонии, Российским национальным симфоническим оркестром, Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, ГАСО имени Евгения Светланова, симфоническими коллективами Норвегии, Финляндии, Турции.
В творчестве придерживается пути поисков и экспериментов в русле «чистой» академической традиции. В большинстве концертных программ – редко исполняемая музыка и академические «хиты» в новой трактовке.
Впервые представил московской публике виолончельные сочинения Карла Давыдова, Антонина Крафта, Жана-Бальтазара Триклира, Иоганна Фациуса, Роберта Фолькмана, Антонина Дворжака. Совместно с Musica Viva – сочинения Карла Филиппа Эммануила Баха, Антонио Вивальди, Антонио Сальери, Игнаца Плейеля, Яна Дюссека, Карла фон Диттерсдорфа, Йозефа Гайдна, Василия Пашкевича, Александра Алябьева, Степана Дягтерева, Михаила Глинки. Совмещает игру на современном инструменте и на виоле-да-гамба.
В Московской консерватории преподает камерный ансамбль, считая, что именно в этой сфере может дать студентам больше, чем обучая их игре на виолончели. Дает мастер-классы по всему миру, а также сотрудничает с молодежными коллективами в качестве дирижера и солиста.
Виолончелист, дирижер, пианист, исследователь старинных партитур, автор оркестровых редакций камерных произведений. Руководит Московским камерным оркестром «Musica viva» (с 1988 года). В качестве приглашенного дирижера сотрудничает с оркестром Санкт-Петербургской академической филармонии, Российским национальным симфоническим оркестром, Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, ГАСО имени Евгения Светланова, симфоническими коллективами Норвегии, Финляндии, Турции.
Впервые представил московской публике виолончельные сочинения Карла Давыдова, Антонина Крафта, Жана-Бальтазара Триклира, Иоганна Фациуса, Роберта Фолькмана, Антонина Дворжака. Совместно с Musica Viva – сочинения Карла Филиппа Эммануила Баха, Антонио Вивальди, Антонио Сальери, Игнаца Плейеля, Яна Дюссека, Карла фон Диттерсдорфа, Йозефа Гайдна, Василия Пашкевича, Александра Алябьева, Степана Дягтерева, Михаила Глинки. Совмещает игру на современном инструменте и на виоле-да-гамба.
Никита Борисоглебский родился в 1985 году в Волгодонске. Окончил Московскую государственную консерваторию и аспирантуру МГК (класс профессора Эдуарда Грача и доцента Татьяны Беркуль), затем совершенствовался под руководством Огюстена Дюмэ в Брюсселе и Анны Чумаченко в Кронберге. Участвовал в международных мастер-классах Keshet Eilon в Израиле под патронатом Шломо Минца.
Победитель и лауреат многих международных состязаний, среди которых конкурс имени Абрама Ямпольского в Пензе (2002, III премия), конкурс в Клостер-Шёнтале (2003, I премия), имени Йозефа Иоахима в Ганновере (2006), имени Ойстраха в Москве (2007, I премия), имени Чайковского в Москве (2007, II премия и пять спецпризов), имени королевы Елизаветы в Брюсселе (2009, V премия). В 2010 году музыкант завоевал I премии на конкурсах имени Крейслера в Вене и имени Сибелиуса в Хельсинки, III премию на конкурсе в Монреале, а в 2013-м стал обладателем Гран-при конкурса Monte Carlo Violin Masters в Монако.
Удостоен ряда наград различных фондов и Правительства России, в 2009 году отмечен наградой «Скрипач года» Международного фонда Майи Плисецкой и Родиона Щедрина (США), в 2011 году – премией Virtuoso итальянской Академии струнных инструментов и Общества Антонио Страдивари (Кремона), медалью Яна Сибелиуса от Фонда Сибелиуса в Финляндии. В 2010 году российская газета «Музыкальное обозрение» объявила Никиту «Персоной года».
Гастролирует по России, в странах Европы, Азии и СНГ; сотрудничает с известными оркестрами и выдающимися дирижерами, в числе которых Валерий Гергиев, Владимир Федосеев, Кшиштоф Пендерецкий, Юрий Симонов, Сакари Орамо, Давид Афкам, Ханну Линту, Василий Синайский, Клаус Мякеля, Дима Слободенюк и др. В числе партнеров скрипача по ансамблю – Родион Щедрин, Наталия Гутман, Юрий Башмет, Андраш Шифф, Борис Березовский, Александр Князев, Александр Гиндин, Огюстен Дюмэ, Давид Герингас, Ловро Погорелич, Вадим Репин, Александр Рудин, Сергей Антонов, Екатерина Мечетина, Николай Луганский, Денис Кожухин. В 2014 году с пятью музыкантами из разных стран Никита Борисоглебский организовал фортепианный секстет Rubik Ensemble.
Принимал участие в фестивалях в Зальцбурге, Рейнгау, Дубровнике, «Декабрьских вечерах Святослава Рихтера», Бетховенском фестивале в Бонне, фестивалях «Звезды белых ночей» и «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге, фестивале Олега Кагана в Кройте, Violino il Magico в Италии, Crescendo Дениса Мацуева, Vivacello Бориса Андрианова и многих других. Особое внимание уделяет музыке современных авторов и композиторов ХХ века; первый исполнитель ряда сочинений Родиона Щедрина, Александра Чайковского, Кузьмы Бодрова.
В 2018 году на лейбле Profil (Германия) вышла антология сочинений Николая Метнера для скрипки и фортепиано в исполнении Никиты Борисоглебского и Екатерины Державиной, высоко оцененная международной критикой. В ближайшее время с участием Никиты выходят альбом камерной музыки Прокофьева и Вайнберга на фирме «Мелодии» и запись недавно найденного скрипичного концерта Изаи с Королевским филармоническим оркестром Льежа.
В течение сезона 2018/19 выступает в Большом зале Московской консерватории, Большом зале Санкт-Петербургской филармонии, Венском Концертхаусе, Зале Верди Миланской консерватории, Шанхайском центре восточного искусства, на фестивалях в Турку и Кухмо (Финляндия), Братиславском музыкальном фестивале, фестивале «Безумный день» в Нанте и Токио. Весной 2019 года Борисоглебский также провел дебютный тур по Китаю, совместно с пианистом Георгием Чаидзе дав 13 концертов в 12 городах. Среди событий сезона 2019/20 – концерт-закрытие фестиваля Бетховена в Бонне под управлением Владимира Федосеева, выступления в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии под управлением Кшиштофа Пендерецкого, на Приморской сцене Мариинского театра, в Lotte Hall в Сеуле, концерты с Симфоническим оркестром NHK в Токио и с Оркестром Венского Радио в Вене, а также концерт с Борисом Березовским в Зале имени Чайковского.
Играет на скрипке работы Маттео Гоффриллера 1720-х годов. В 2018 году удостоен почетного звания «Заслуженный артист России».
|
